Синтезатор

Синтез - это соединение, составление, совмещение. Следовательно, синтезатор - соединитель, составитель, совмещатель. Такое название очень точно отражает принцип современного электроинструмента, который, кажется, может все.

Идея синтеза звука зародилась давно. Вы помните, что среди регистров органа - обычного, а не электрического - есть микстурный: одна труба дает основной тон, а несколько других трубочек добавляют к нему обертоны. Это не что иное, как синтез, составление звука из нескольких компонентов.

В середине прошлого века несколько иным видом синтеза звука занимался Гельмгольц - тот самый, который впервые приспосабливал к камертонам электромагнитные возбудители. В его опытах с синтезом тоже участвовали камертоны разных размеров. Звук камертона суховат, лишен ярко выраженного тембра, и Гельмгольц, подбирая несколько различных камертонов, составлял сложные звуки, которые звучали гораздо приятнее.

В таком же простом виде синтез звука происходит и в электрооргане Хаммонда. Каждое зубчатое колесо, вращаясь, образует в обмотке магнита простые электрические колебания. Но если объединить колебания, снимаемые с нескольких обмоток, получается сложный звук.

Тут обязательно надо оговориться: в любом из этих случаев подбор частот не хаотичен, не случаен, а подчиняется той же арифметике, которая в свое время помогла нам разобраться в музыкальном строе. Колебания обертонов должны быть гармоничными по отношению к основному тону.

Тембр составных звуков можно изменять простым подбором его компонентов. Допустим, Гельмгольц брал для своих опытов пять камертонов. Он мог, не трогая основной тон, поочередно исключать из общего звучания второй, третий, четвертый и пятый камертоны. Мог исключать и по два - второй и третий, третий и четвертый и так далее. Каждый раз тембр становился другим. К тому же на этом не исчерпаны все возможные комбинации с четырьмя дополнительными камертонами. А ведь Гельмгольц оперировал и с восемью, и с двенадцатью камертонами - это мы знаем из опубликованных им работ.

Подставьте вместо камертонов зубчатые колеса в органе Хаммонда - суть останется та же: тембр можно составлять, комбинируя различным образом колебания, даваемые несколькими колесиками.

Естественно, при этом колебания основного тона должны быть значительно сильнее, чем колебания обертонов, иначе будет восприниматься не один составной звук, а созвучие нескольких тонов разной высоты.

Итак, синтез звука существовал и до появления синтезатора. Но синтезатор безгранично расширил возможности составления звуков. Он позволяет не только подбирать количество и состав обертонов в звуке, но и плавно регулировать силу каждого обертона. Это нововведение уже сделало прак­тически неисчерпаемым число различных сочетаний, но и на этом синтезатор не остановился.

Он научился подбирать отдельно начало звука, его продолжение и даже так называемое послезвучие. Скажем, сочетать резкое начало с мягким продолжением и призвуком вроде едва слышного эха уже после того, как клавиша отпущена. Или, наоборот: мягкое начало, потом резковатый тембр продолжения, а в конце нечто вроде хлопка или щелчка.

Синтезатор перенял у струны естественное затухание звука. Клавиша еще нажата, но звук медленно угасает. Это позволило имитировать клавесин и фортепиано.

Синтезатор может срезать звук сразу после возникновения - такое звучание напоминает ксилофон.

Синтезатор, кроме гармоничных частот, может генерировать негармоничные и вообще самые разнообразные, из которых составляются различные шумы. Ветер в печной трубе, морской прибой, дождь - все это доступно синтезатору.

Студийный синтезатор «Синти-100»

Обзавелся этот инструмент и памятью. Сперва ею был оснащен ритмоблок синтезатора (впрочем, ритмоблок есть и на некоторых других электроинструментах). На его панели расположено множество кнопок. Если мы присмотримся к ним, то увидим надписи: «танго», «вальс», «фокстрот», «румба» и еще несколько характерных ритмов. Под другими кнопками написано: «большой барабан», «малый барабан», «тарелки», «бонги», «маракасы» - с десяток разных инструментов. Под третьей группой кнопок указан темп - от «протяжно» до «очень быстро». Музыкант задает синтезатору ритм, выбирает по своему усмотрению состав инструментов и в заключение нажимает кнопку нужного темпа. Теперь инструмент будет сам вести ритмическое сопровождение, а музыканту останется лишь мелодия.

Затем некоторые модели синтезаторов стали запоминать и мелодию. Она заранее программируется, причем трудные для исполнения места можно закладывать в синтезатор в замедленном темпе, а потом они будут виртуозно воспроизведены.

Все это стало возможным благодаря поразительной миниатюризации электронных элементов. Огромное количество диодов, транзисторов, резисторов, конденсаторов может уместиться в микросхеме размером в два-три квадратных сантиметра, а таких микросхем в синтезаторе не один десяток. Если попытаться собрать синтезатор на обычных радиолампах, что в принципе возможно, то воспроизведенный таким архаичным способом современный инструмент займет многоэтажное здание.

Синтезаторы бывают разные. Есть сложные для студий звукозаписи, для озвучивания кинофильмов и телевизионных передач, есть попроще для эстрады. Недалеко время, когда синтезатор станет доступным и для домашнего музицирования. Уже сейчас некоторые модели продаются в магазинах и стоят не дороже рояля. Представляете - иметь дома инструмент с безграничными возможностями!

Но границы все-таки есть. Даже обладая способностью как угодно формировать тембр, синтезатор не может точно воссоздать звучание ни одного классического инструмента. Может звучать очень похоже на кларнет, фагот, скрипку, трубу, клавесин, фортепиано и другие инструменты, но повторить их не может.