Заключение

Здесь рассматривались вопросы техники инструментовки, однако искусство инструментовки заключается не только в умении владеть техникой соединения групп, сопоставления тембров и т. д., но и в знании того, как рационально и экономно распределить оркестровые средства в общем плане инструментовки.

Построение плана работы над оркестровкой находится в прямой зависимости от содержания и характера музыкального материала. Например, требуется инструментовать оркестровую пьесу в форме марша. Обычно в пьесах подобного рода имеется несколько "колен", большей частью контрастирующих между собой. Уже это определяет применение различных приемов оркестровки для каждой отдельной части. Предполагается, что в какой-то момент после неоднократного проведения основных тем наступает кульминация, где звучность оркестра должна достигать максимальной насыщенности и силы. Следовательно, все, предшествующее кульминации, должно быть инструментовано с расчетом на достижение наивыгоднейшего использования всех оркестровых средств в момент самой кульминации.

Экономия оркестровых средств заключается не только в правильном распределении динамики и регистров оркестра, а также и в умении распределять тембры инструментов. Вступление каждого солирующего инструмента или группы всегда будет звучать свежо при условии, если этот инструмент или группа некоторое время в оркестре не использовались.

Контрастное сопоставление тембров, регистров, динамики игры имеет большое значение в построении плана оркестровки. Например, первоначальное проведение темы может быть дано в среднем регистре оркестра одноголосно. Затем наступает другая фаза развития, когда включаются новые голоса, и проведение темы переводится в другой регистр. Появляются контрасты между темой и ее сопровождением. Одноголосное проведение темы при переходе от одной группы оркестра к другой сменяется аккордовым.

Инструментовка аккомпанемента вокальных произведений во многом зависит от условий работы оркестра: когда оркестр выступает на эстраде, а голос певца не усиливается какими-либо радиотехническими установками, принцип инструментовки может быть один. Если оркестр играет на радио, или на эстраде имеется микрофон с усилителем, применяется другой принцип оркестровки. В первом случае рекомендуется ограничиться очень прозрачной оркестровой фактурой. Игра tutti может быть в отыгрышах, интермедиях, вступлениях и т. д. Регистр партии солиста не рекомендуется загружать излишним количеством оркестровых голосов (педаль, аккомпанемент, подголоски и т. д.). Если произведение написано для женского голоса, желательно пользоваться в оркестре регистром партии солистки чрезвычайно осторожно. Соответственно мужские голоса более выгодно сопровождать в оркестре инструментами, играющими в средних и высоких регистрах оркестра. При наличии усилительного устройства и на радио существенным образом изменяются звуковые соотношения солиста и оркестра. На эстраде в таких условиях и на радио в оркестровом сопровождении можно допускать большую насыщенность звучания. На танцевальных площадках, где вследствие особых условий работы оркестра усилительные устройства необходимы, танцевальная музыка, независимо от того, участвует певец в ее исполнении или нет, оркеструется максимально звучно, насыщенно.

Когда в оркестре длительное время звучат высокие регистры инструментов, возникает ощущение однообразия в oркестровке. Неопытные инструментаторы, считая обилие высших регистров признаком "джаза", забывают о естественных законах восприятия музыки вообще. Отсутствие звуковых контрастов значительно обедняет партитуру оркестра. Инструментовка, лишенная разнообразия в виде сопоставления регистров, тембров, чередования игры групп, отдельных инструментов и всего оркестра, всегда будет звучать монотонно и малоинтересно. Следует всегда стремиться к тому, чтобы максимально использовать все имеющиеся средства, а это требует экономного и расчетливого их распределения. Приступая к работе над инструментовкой, не рекомендуется, если это не вызывается особыми условиями, сразу же пользоваться самыми насыщенными звучностями оркестра. Часто встречаются у неопытных инструментаторов такие случаи, когда все звуковые и тембровые возможности оркестра исчерпаны в начале. В момент же действительной необходимости в большом оркестровом forte у автора средств уже нет, и приходится ставить излишнее количество знаков fff, отчего нарушается равновесие группы, происходит неестественное форсирование звука у отдельных инструментов, искажаются их тембры. Напряженная игра в высоких регистрах и в forte крайне утомляет исполнителей, и при всем старании автора и исполнителей такая инструментовка звучит однообразно, назойливо.

Выбор оркестровых средств диктуется содержанием музыкального материала инструментуемого произведения. Некоторые музыканты, обладающие достаточным опытом инструментовки для эстрадного оркестра, порой забывают об этом, что приводит к досадным ошибкам и просчетам в их работе. Часто отлично выполненная по технике инструментовка оказывается практически абсолютно непригодной для исполнения, так как инструментатор недостаточно разобрался в содержании произведения, использовал оркестровые средства и приемы, противоречащие смыслу данного музыкального материала. К сожалению, такие инструментовки иногда выносятся на эстраду и вследствие недостатка художественного вкуса у руководителей оркестра и исполнителей находят себе место в репертуаре. Нетребовательность к качеству исполняемых произведений и инструментовок является объектом справедливой критики на страницах печати. Эстрадная музыка и репертуар эстрадных оркестров требуют к себе серьезного, творческого отношения, мастерства оркестровщика и исполнителей. Отсутствие культуры и вкуса в некоторых отдельных случаях приводит к тому, что многие серьезные музыканты относятся к джазу и эстрадной музыке отрицательно, считая этот жанр вообще неполноценным и малопрофессиональным. Однако в репертуаре наших лучших эстрадных оркестров есть много талантливо и мастерски сделанных советскими авторами инструментовок.