Барабаны и литавры

Кое-кто считает, что играть на барабане - проще простого. На ударной установке в джазе или инструментальном ансамбле - это да, сложно, а один-то барабан... Взял в руки палочки или колотушку - и стучи.

Но вот пример. Когда исполняется «Болеро» французского композитора Равеля, малый барабан выдвигается вперед и устанавливается впереди оркестра, рядом с дирижером, потому что этому инструменту автор поручил самую ответственную роль. Музыкант, играющий на малом барабане, должен во время исполнения всего произведения выдержать единый ритм, не замедляя и не ускоряя его. Постепенно нарастает экспрессия в музыке, вступают все новые и новые инструменты, барабанщика так и тянет играть ну хоть чуть быстрее. Но нельзя: исказится замысел композитора, и впечатление у слушателей получится уже другое.

Видите, какое искусство требуется от музыканта, играющего всего-навсего на малом барабане!

Конечно, не все произведения предъявляют к исполнителю на барабане, малом или большом, столь жесткие требования. Но ответственность у него всегда очень большая: сбейся с ритма барабан - зашатается весь оркестр.

Если присоединить к оркестровым барабанам и те, что бытуют в народной музыке, да еще добавить бубны, получится очень большая и разнообразная группа. Общее только одно - натянутая выделанная кожа животного. А корпус может быть и деревянный - долбленый или гнутый, и глиняный, вроде горшка, на широкое горло которого натягивается кожа, и из высушенной тыквы. Корпуса может не быть вообще: кое-где в Азии барабанная кожа просто растягивается на колышках, вбитых в землю. Бубны тоже бывают разные - маленькие, большие, с бубенчиками, миниатюрными тарелочками или колокольчиками вокруг обода. Иногда бубен не оснащают никаким звучащим металлом. Бывают бубны даже без обода в его привычном виде, кожа просто натягивается на кольцо, согнутое из прута, или на прямоугольную раму.

Крепят кожу к корпусу барабанов тоже по-разному. В оркестровых инструментах используют металлическое кольцо с винтами, а в народных инструментах кожа натягивается веревками или прибивается обойными гвоздями.

Наверное, нужно особо сказать об африканских барабанах, которые служили когда-то средством связи наподобие телеграфа. Звук барабана разносится довольно далеко, это было подмечено и использовано. Барабанщики-связисты жили друг от друга на расстоянии слышимости, и как только один из них начинал передавать закодированное в барабанном бое сообщение, другой принимал его и сразу же передавал следующему, а тот еще дальше. Так в короткое время радостная или печальная весть распространялась на огромные расстояния. Со временем телефон и телеграф сделали ненужным такой своеобразный вид связи, но и сейчас в некоторых африканских странах есть люди, знающие язык барабанов.

В состав современного симфонического оркестра входят обычно только два барабана - один большой и один малый. А вот ударная установка в джазовом оркестре, вокально-инструментальном или просто инструментальном ансамбле содержит, кроме этих двух барабанов, еще и до семи том-томов (не путайте с там-тамами!). Это, в общем, тоже барабаны, только корпус у них имеет вид удлиненного цилиндра, так что высота том-тома получается или равной диаметру, или даже больше. Поэтому и характер звучания этих инструментов несколько иной, нежели у обычных барабанов.

Строго определенной высоты тона у барабанов, как мы уже знаем, нет. Нет ее и у том-томов. Но относительная высота все-таки есть - мы всегда можем сказать, какой из них звучит выше, а какой ниже. Поэтому том-томы разных размеров подразделяются по высоте тона так же, как и некоторые другие инструменты: пикколо, сопрано, альт, тенор, баритон, бас и контрабас. Иногда, чтобы сразу обозначить и тип барабана, и высоту его звуча ния, говорят так: том-бас, том-тенор, том-альт.

В ударную установку входят нередко и бонги - это два маленьких барабанчика, один чуть больше другого. Бонги так и соединяются вместе, образуя единую пару. Но иногда бонги не включаются в ударную установку, а играет на них отдельный исполнитель - уже не палочками, а кистями рук. Отдельно от ударной установки играют и на конгах - это тоже разновидность барабанов. Корпус у конгов длинный, суживающийся книзу, а кожа натянута только сверху. Чаще всего конги объединяются в комплект из двух экземпляров разных размеров.

Для барабанов и том-томов современных ударных установок все чаще используется мембрана не из кожи, а из специального пластика. Замена вполне в духе времени, но не всем она кажется равноценной: многие исполнители считают, что тембр стал беднее, и по-прежнему предпочитают инструменты с традиционной мембраной.

Малые барабаны имеют интересное приспособление: внутри корпуса вплотную к одной из мембран натягиваются струны или тонкие гибкие спиральные пружины. От этого звучание становится дребезжащим, что и характерно для этого инструмента. Специальным рычагом струны или пружины можно отделить от мембраны, и тогда звук становится обычным, без дребезжания.

На некоторых малых барабанах, например пионерских, две-три пружины натягиваются не внутри, а снаружи, и никакого рычага у таких барабанов нет. А если нужно играть без характерных призвуков, барабан просто переворачивается нижней, не снабженной пружинами мембраной кверху.

Есть еще одно приспособление у большого и некоторых малых барабанов - глушитель. Изнутри к мембране прикасается войлочная или резиновая подушечка, и звучание становится глуховатым и коротким. Глушитель тоже управляется рычагом.

В симфоническом оркестре, кроме барабанов, используются и другие мембранные инструменты - литавры. Их роль настолько важна, что иногда дирижер, который отправляется давать концерты с другим оркестром, берет с собой своего литавриста. Может не взять главное лицо оркестра - первую скрипку, а литавриста возьмет. Такая привязанность дирижера к своему литавристу не означает, конечно, что в другом оркестре музыкант, играющий на литаврах, ниже классом. Просто ему труднее, чем скрипачу или виолончелисту, приспособиться к вкусам приезжего дирижера. У литавр огромный диапазон силы звука, от еле слышного до громоподобного, и дирижер, репетируя с незнакомым литавристом, тратит много времени на то, чтобы добиться тех оттенков громкости, которые кажутся ему наиболее подходящими в каждом отдельном эпизоде.

Устроены литавры сложнее барабанов. У них металлический корпус, выполненный в виде котла. Одно время корпус делали только из меди, а потом, кроме нее, стали использовать латунь и даже алюминий. Корпус имеет определенные, рассчитанные размеры, и это в сочетании с материалом, из которого он сделан, позволяет добиться звуков точной высоты, так что композитор может указать для литавр и соль, и ля, и си, и другие ноты. Литавры бывают разных размеров и, следовательно, разной высоты основного тона. И если в оркестр включены три литавры, как обычно, это уже три звука разной высоты. Но каждая из литавр может еще и перестраиваться на несколько других звуков, и получается довольно большой звукоряд.

Литавры

Раньше перестройка литавр требовала некоторого времени, так как нужно было подвернуть или, наоборот, ослабить несколько винтов, которыми натягивается мембрана, да еще при этом проверить точность настройки тихим ударом колотушки, чтобы звук не был слышен в зале. Композитор, определяя партию литавр, должен был все время помнить об этой особенности инструмента, и если требовался звук другой высоты, то перед ним литавристу обязательно предоставлялась пауза, в течение которой он быстро, но по возможности спокойно крутил свои винты.

А в середине прошлого века музыкальные мастера оснастили литавры механизмом, который позволил перестраивать инструмент простым нажатием педали. Теперь не только не терялось время на перестройку, но литавры обрели еще и новое качество - им стали доступны даже небольшие мелодические партии.